与中国绘画线的造型手法不同，西方绘画的造型手法更加倾向于光线下不同空间和立体的面的表达，于是产生了朴素的素描基础训练方式，静止的形体，单纯的一方来光,黑白灰层次的排列与叠加，描绘中塑造了三维立体的形态,实现了自古希腊罗马以来对“静穆伟大、高贵单纯”的自然诉说。

素描来自西方，经清末民初一代先贤筚路蓝缕带入中华，并成为学院美术教育的基础必修深程，又融入了太多中国传统文化和传统造型的追求，薪火相传，形成了中国的素描学派,沿袭至今，绵绵不断。

作为绘画专业的最基础课程——素描静物。这个基础包含两重含义：一是造型，二是审美基础。其实我们都清楚，虽然二者都十分重要，但后者更决定了一个艺术家的未来之路能走多远。

因此，我们在教学中对二者都十分重视,而在实践中，更注重教师对审美意识的引领，春风化雨，润物无声，于是就有了以下24级绘画专业素描静物作品的呈现。这些作品我们不希望看到学生的炫技呈现，不希望看到时尚元素的跳跃与闪烁，更多想让刚成为大学生的孩子，回归质朴，踏实前行,打好基础，认清方向，放松心态，从容奔赴心中的艺术圣地。

老子云：“致虚极，守静笃。万物并作，吾以观复。”我们更希望孩子们牢记徐冰先生所言“素描训练不是让你学会画像一个东西，而是通过这种训练，让你从一个粗糙的人变为精致的人，一个训练有素懂得工作方法的人。”

教学中，听见画室中学生们“刷刷”的挥笔声，那是静逸而雅致课堂中的天赖之音，素朴而真切，充盈而和畅......

素朴生静，

描写造物。

赵英辉

于河北传媒学院鹿泉校区

2024.11.8